Sic Tránsito Gloria Mundi

Características

Título de la obra:  "Sic transit gloria mundi"

Escuela artística:  Escuela de Francés

Tiempo:  Siglo XVII / 1601 - 1700

Sujeto:  Sujeto Alegórico/Mitológico

Origen:  Francia

Técnica artística:  Pintura

Especificación técnica:  Óleo sobre Lienzo

Descripción : "Sic transit gloria mundi"

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela francesa del siglo XVII. La escena se sitúa frente a un arco abierto en una estructura de piedra, que da acceso a estancias deshabitadas y desnudas. Dos figuras, una mujer y un angelote, están deleitando con diferentes instrumentos: interpreta a una mandolina y, esparcidos en el suelo, hay una paleta de colores, libros, joyas, armaduras y armas, otros instrumentos musicales, y un globo sobre. que se pone el putto, produciendo pompas de jabón; en el suelo en el centro, un cartucho menciona el dicho "Sic transit gloria mundi". Esta es una famosa frase latina, que en italiano significa "Así pasa la gloria del mundo", que se utiliza para enfatizar el valor efímero de las cosas de la vida, simbolizada por varios objetos (artes, la literatura, la riqueza ...), destinados a desaparecer como pompas de jabón. Toda la escena tiene, por tanto, un fuerte significado alegórico/simbólico: incluso la puesta de sol, que se vislumbra a la izquierda, expresa el mismo concepto, todo en el mundo está destinado a terminar. El tema de la fugacidad de la vida, siempre presente en el arte, tuvo su máximo desarrollo en el siglo XVII, muy relacionado con la sensación de precariedad que azotó al continente europeo tras la Guerra de los Treinta Años y la propagación de epidemias de peste. Con escenas alegóricas como esta, más que con las Vanitas o Memento mori, o escenas o bodegones con elementos simbólicos alusivos al tema de la fugacidad de la vida (la calavera, la vela que se consume, un reloj, una flor rota), queríamos precisamente para enfatizar la condición efímera de la existencia, del hombre y de los bienes terrenos. En el reverso de la obra hay una cartela que dice una probable atribución a Simon Vouet. El cuadro, restaurado y reasentado, se presenta en un marco antiguo readaptado.

Condición del Producto:
Producto en buen estado, con leves señales de uso.

Tamaño de marco (cm):
Altura: 76
Ancho: 90
Profundidad: 6

Dimensiones del trabajo (cm):
Altura: 50
Ancho: 64