Pintura de Pieter Mulier llamada Tempesta - Paisaje con la Anunciación a los Pastores.

Características

Artista:  Pieter Mulier detto Tempesta (1637-1701)

Título de la obra:  Paesaggio con l'annuncio ai pastori

Tiempo:  Siglo XVII / 1601 - 1700

Sujeto:  Sujeto Sagrado

Técnica artística:  Pintura

Especificación técnica:  Óleo sobre Lienzo

Descripción : Paesaggio con l'annuncio ai pastori

Pintura al óleo sobre lienzo. La pintura, que procedía de una colección privada de Lombardía sin atribución alguna, tras su restauración fue atribuida por la doctora Cristina Geddo, historiadora del arte, a Pieter Mulier conocido como Il Tempesta (1637 -1701), pintor holandés naturalizado italiano, considerado el más grande Pintor paisajista activo en Milán en el siglo XVII. La experiencia del Dr. Geddo está unida al trabajo. El historiador del arte encuentra en el cuadro las características de la producción típica de Tempesta, en particular su peculiar capacidad de transponer la combinación de "pintura de género" y "pintura sacra", que comenzó a finales de los años cincuenta con Jacopo Bassano, quien, a raíz de de los flamencos, utilizó el tema sagrado como pretexto para crear una escena pastoral naturalista, incluso en la pintura de paisajes, para la que Tempesta era una de las principales intérpretes de la pintura del Barroco tardío. En la obra presentada, los hombres y animales del acontecimiento evangélico (narrado en el Evangelio de Lucas) se proponen como simples "motas" que animan un paisaje nocturno de gran alcance y sugestión, dominado por el motivo de la luz divina que atraviesa las tinieblas del la noche. El paisaje está construido casi como una escena teatral, con un refinado juego de luces y una particular estructura concéntrica: desde el exterior hacia el interior se puede identificar un marco de árboles, puntos de sombra que fluyen hacia lo alto del cielo tumultuoso, densos de nubes oscuras ; debajo las figuras humanas y animales, dispuestas en hemiciclo a orillas de un río; finalmente en lo alto del centro, pero en un plano más lejano, como si no fuera el punto focal de la escena sino sólo la fuente de luz, el globo de luz, que emerge del cielo abierto, con los dos ángeles anunciadores. Las figuras humanas y animales se disponen a su vez en varios niveles, en los que la definición de los detalles se vuelve cada vez menos clara. Son precisamente los vastos cielos poblados de nubes, los fuertes contrastes de luces y sombras, la fluidez pictórica y la paleta cálida y brillante los que caracterizan y por tanto retrotraen la obra a la producción de Tempesta, añadiendo como distintivo la tipología "campestre". las características de las figuras, los bocetos toscos con pinceladas rápidas y la representación naturalista de la anatomía y el vellón de los animales, que los artistas, especialmente los activistas holandeses por los derechos de los animales, estudiaron del natural. (Para una descripción más precisa, consulte la experiencia del Dr. Geddo, adjunta a la obra). Ya restaurada y revestida, la pintura fue sometida a una limpieza adicional para restaurar los colores. Se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX.

Condición del Producto:
Producto en buen estado, muestra pequeños signos de desgaste. Tratamos de presentar el estado real lo más completo posible con fotos. Si algunos detalles no están claros en las fotos, prevalecerá lo que se informa en la descripción.

Tamaño de marco (cm):
Altura: 90
Ancho: 115
Profundidad: 4

Dimensiones del trabajo (cm):
Altura: 74
Ancho: 99