Ugo Celada de Virgile - Composition avec des fleurs 1984

Caractéristiques

Artiste:  Ugo Celada da Virgilio (1895-1995)

Titre de l'oeuvre:  Composizione con Fiori

Epoque:  XX Siècle / 1901 - 2000

Sujet:  Composition Florale

Origine:  Italie

Technique artistique:  Peinture

Spécification technique:  Hiule sur Toile

Description : Composizione con Fiori

Peinture à l'huile sur toile. Signé et daté ci-dessous. La composition propose un vase avec des lys calla blancs, sur un fond de drapés et de nappes uniformément bleus. Né en 1895 à Virgilio, dans la province de Mantoue, - d'où l'ajout au patronyme du toponyme probablement en hommage au poète latin-, Ugo Celada étudie d'abord à l'Académie des Beaux-Arts de Mantoue puis passe à la Brera Académie à Milan comme élève de Cesare Tallone. Après l'intermède de la Première Guerre mondiale, à laquelle il participe en tant que volontaire, il se consacre entièrement à la recherche picturale, séjournant également à Paris pour étudier et approfondir les nouvelles tendances artistiques. Déjà en 1920, il participe à la Biennale de Venise, révélant immédiatement sa tendance au réalisme lenticulaire, jouant sur la transparence de la couleur vive et nette, et sur la recherche méticuleuse de la précision. Natures mortes, nus, portraits, trompe l'œil, ont été insérés par lui dans des contextes presque surréalistes mais très proches de la réalité, dans des atmosphères énigmatiques définies avec un dessin clair et précis. Au début des années 1930, Celada rompt définitivement avec le courant du XXe siècle et fonde en effet à Mantoue un Manifeste anti-XIXe siècle, dans lequel elle attaque le monopole de la culture du régime, et aborde plutôt le réalisme magique et la nouvelle objectivité du sciltien contemporain. . Depuis, il évitait toute exposition (il était l'un des rares artistes à succès à ne pas être compromis avec la culture fasciste et sa célébration), vivant grâce aux ordres de la bourgeoisie milanaise qui l'adorait, et se consacrant exclusivement à une recherche picturale basée sur sur la description objective de la réalité, ce qui à la fondation du mouvement Peintres objectiviste en 1959. Il a continué à peindre jusqu'à un âge avancé, mourant à Varèse à l'âge de cent ans. La peinture de Celada est capable de bloquer la réalité dans le temps et dans l'espace, d'une manière qui apparaît détachée, analytique et scientifiquement exacte (couleurs, reflets, transparences), mais communiquant - par opposition à une irréalité totale - un grand pathétique narratif. Le tableau présenté ici appartient à la dernière production de Celada, où la chromaticité forte, presque surréaliste, se détache aux côtés du réalisme descriptif méticuleux. L'oeuvre est présentée dans un cadre.

État du produit:
Produit en bon état, avec de petites traces d'usure.

Dimensions du cadre (cm):
Hauteur: 79
Largeur: 59
Profondeur: 4