Ugo Celada von Virgil - Komposition mit Blumen 1984

Merkmale

Künstler:  Ugo Celada da Virgilio (1895-1995)

Titel des Kunstwerks:  Composizione con Fiori

Zeit:  20. Jahrhundert / 1901 - 2000

Thema:  Blumenzusammensetzung

Herkunft:  Italien

Künstlerische Technik:  Malerei

Technische spezifikation:  Öl auf Leinwand

Beschreibung : Composizione con Fiori

Ölgemälde auf Leinwand. Unten signiert und datiert. Die Komposition schlägt eine Vase mit weißen Calla-Lilien vor einem Hintergrund aus einheitlich blauen Vorhängen und Tischdecken vor. 1895 in Virgilio, in der Provinz Mantua, geboren - daher der Nachname des Ortsnamens wahrscheinlich als Hommage an den lateinischen Dichter - studierte Ugo Celada zunächst an der Akademie der Schönen Künste in Mantua und wechselte dann an die Brera Academy in Mailand als Schüler von Cesare Tallone. Nach dem Zwischenspiel des Ersten Weltkriegs, an dem er als Freiwilliger teilnahm, widmete er sich ganz der Bildforschung und hielt sich auch in Paris auf, um die neuen künstlerischen Strömungen zu studieren und zu vertiefen. Bereits 1920 nahm er an der Biennale von Venedig teil und zeigte sofort seinen Hang zum Lentikular-Realismus, spielte mit der Transparenz der hellen und sauberen Farbe und mit der akribischen Suche nach Präzision. Stillleben, Akte, Porträts, Trompe-l'oeil wurden von ihm in fast surreale, aber sehr realitätsnahe Zusammenhänge eingefügt, in rätselhafte Atmosphären, die mit klarer und präziser Gestaltung definiert wurden. Anfang der 1930er Jahre brach Celada endgültig mit der Strömung des 20. Jahrhunderts und begründete in Mantua sogar ein Manifest gegen das 19. . Seitdem vermied er jede Enthüllung (er war einer der wenigen erfolgreichen Künstler, die sich nicht mit der faschistischen Kultur und ihrer Feier kompromittieren ließen), lebte dank der Befehle der Mailänder Bourgeoisie, die ihn verehrte, und widmete sich ausschließlich einer bildbasierten Forschung auf die objektive Beschreibung der Realität, im Jahre 1959 in der Gründung der Bewegung Objectivist Maler führt. Er malte bis ins hohe Alter und starb im Alter von 100 Jahren in Varese. Celadas Malerei ist in der Lage, die Realität in Zeit und Raum zu blockieren, die distanziert, analytisch und wissenschaftlich exakt erscheint (Farben, Spiegelungen, Transparenzen), aber - im Gegensatz zu einer totalen Unwirklichkeit - ein großes narratives Pathos vermittelt. Das hier präsentierte Gemälde gehört zur neuesten Produktion von Celada, bei dem die starke Farbigkeit, fast surreal, neben dem akribischen beschreibenden Realismus hervorsticht. Die Arbeit wird in einem Rahmen präsentiert.

Produkt-Zustand:
Produkt in gutem Zustand, mit kleinen Gebrauchsspuren.

Rahmengröße (cm):
Höhe: 79
Breite: 59
Tiefe: 4