Antikes Gemälde D. Lupini Attr. Mythologisches Subjekt Italien - D. Lupini Attr.

Merkmale

Künstler:  Domenico Lupini Zuzuschreiben 

Titel des Kunstwerks:  Il giudizio di Paride

Zeit:  17. Jahrhundert / 1601 - 1700 , 16. Jahrhundert / 1501 - 1600

Thema:  Allegorisches/Mythologisches Thema

Künstlerische Technik:  Malerei

Technische spezifikation:  Öl auf Leinwand

Beschreibung : Il giudizio di Paride

Öl auf Leinwand. Das Modell geht auf einen Stich von Marcantonio Raimondi zurück, der auf einer Zeichnung von Raffael basiert, die speziell für das grafische Werk angefertigt wurde, und basiert auf einem Gemälde in der Stanza della Segnatura (1513-1515) in den Vatikanischen Museen. Dieses Vorbild wurde später sowohl in gemalten Werken als auch in anderen Stichen aufgegriffen und variiert, insbesondere in dem von Raphael Sadeler aus dem Jahr 1589, der sich derzeit im Kabinett für Zeichnungen und Drucke der Accademia Carrara in Bergamo befindet: Das hier vorgeschlagene Gemälde zeigt tatsächlich die Dieselben Änderungen im Vergleich zum Raphaelesque-Original. Im Zentrum der mythologischen Szene, eingebettet in eine natürliche Landschaft, stehen die drei Göttinnen, die um den Titel der Schönsten wetteiferten: Juno mit dem Pfau, ihrem symbolischen Tier, Venus in Begleitung von Amor und Minerva, neben der der Helm steht. der Speer und der Schild. Paris überreicht der Göttin der Liebe von hinten den goldenen Apfel, der den Sieger verkündet, unter den Augen des Richters Merkur. Zwei Putten flattern um die Protagonisten herum, während im Vordergrund, stets von hinten, eine männliche Figur zu sehen ist. Auf der Wiese dahinter findet ein Landinternat statt. Das Werk wird, wie eine kleine Schriftrolle bezeugt, Domenico Lupini zugeschrieben, einem Künstler, über den nicht viel bekannt ist, dessen Wirkungskreis aber zwischen Bergamo und Venedig vermutet werden kann. Die einzigen beiden signierten Werke sind eine „Bekehrte Magdalena“ und eine „Verkündigung“, aber auch andere Werke wurden ihm von der Gelehrten Federica Nurchis zugeschrieben und im Kloster Santa Chiara in Bergamo aufbewahrt. Das Gemälde weist eine warme und raffinierte Chromatik auf, die zusammen mit der Eleganz der Figuren und der Kompositionsmethode für Lucini an einen venezianischen Aufenthalt denken lässt, der an die Atmosphären von Tintoretto, Veronese und Palma il Giovane zu erinnern scheint. Das Gemälde weist Restaurierungs- und Unterfütterungsspuren auf.

Produkt-Zustand:
Das Produkt ist in gutem Zustand und weist einige Gebrauchsspuren auf. Wir versuchen, mit Fotos den realen Zustand so vollständig wie möglich darzustellen. Sollten einzelne Details anhand der Fotos nicht deutlich erkennbar sein, gelten die Angaben in der Beschreibung.

Maße des Kunstswerks (cm):
Höhe: 137
Breite: 199
Tiefe: 3